Próximos Conciertos

El fin de año se presenta calentito calentito. Mientras seguimos trabajando en darle los últimos toques al disco inminente se van cerrando las últimas fechas de este productivo 2012. El próximo año viene cargado de sorpresas y conciertos, lo que nos hace inmensamente felices. Hasta entonces podréis disfrutar del show de Mammy Tuna en las siguientes fechas:

20 de Diciembre 2012: San Sebastián, cerrando la Final del festival Púa de Oro 2012.
22 de Diciembre 2012: Seguimos en San Sebastian, esta vez tocamos en el Bar Ondarra.
26 de Diciembre 2012: Madrid, sala Siroco, junto a los Still Eye Deer.

Vamos a tirar la casa por la ventana y disparar nuestros últimos cartuchos este año. Nos dejaremos la piel. Habéis escuchado ya el avance del disco en Bandcamp? A qué estáis esperando?

http://mammytuna.bandcamp.com/album/we-are-one

Mammy Tuna es música en estado puro. Su carácter podría denominarse blues-rock, pero su energía y dinamismo hacen que no se les pueda encasillar en un estilo concreto. Desde su formación en 2010 han recorrido escenarios por todo el país, compartiendo kilómetros y experiencias, forjando así la gran familia que hoy es Mammy Tuna. 

Sus conciertos están liderados por la potente y sugerente voz de Mara Saiz, arropada por las armonías de guitarra de Manu Garaizabal y David Velasco, impulsada por la potente base rítmica de Mod Navarro al bajo y Dr. J a la batería, y sujetada por el omnipresente órgano hammond de Sergio Valdehíta. Un cocktail explosivo que rara vez se ve sobre un mismo escenario. 

En verano de 2012 decidieron por fin recoger toda esa fuerza en un disco que fuera fiel reflejo de sus conciertos, y para ello eligieron hacerlo a la más antigua usanza, grabando con un viejo magnetofón de cinta analógica, en un encantador granero con vigas de madera, en un pueblo perdido de la provincia de Segovia. La grabación fue llevada a cabo en directo, sin correcciones, interpretada con instrumentos y amplificadores de los años 50, 60 y 70, como se hacían las cosas hace años, cuando la música era un arte y salía del corazón de las personas. Así se aseguraron un sonido único y personal, imposible de recrear por otros medios. Promete ser un regalo para los oídos más puristas. 

El disco, producido por Manu Garaizabal y Sergio Valdehita, contiene 8 temas originales de la banda, llenos de fuerza y sentimiento. Una de estas canciones aparece en una íntima versión llamada "naked track", es decir, "desnuda", tan solo con una guitarra y dos voces, para dejar que la emoción llegue pura al oyente.

Nuevo disco en el horno

En menuda nos hemos metido! Ya por fin, el nuevo disco de Mammy Tuna está a punto de ver la luz. Y está suponiendo toda una aventura, una aventura y un viaje en el tiempo!

La idea de hacer algo radicalmente diferente ya corría por nuestras cabezas desde hace varios meses, y sinceramente, no teníamos ni idea de si el resultado sería suficientemente bueno o un verdadero y muy ruidoso fracaso. Lo único que queríamos era recoger en estado puro la esencia de la banda, ese sentimiento de unidad que sentimos en nuestro local de ensayo y esa energía que a todos se nos mete en el pecho cuando atacamos un estribillo. Y el único vehículo que se nos ocurría para poder llevar toda esa emoción al oyente era un viejo magnetofón de cinta analógica de los años 70, que, milagrosamente, seguía funcionando bien!

En el mes de Julio nos encerramos un fin de semana en un antiguo granero en un pueblo perdido de la provincia de Segovia y ahí montamos la máquina del tiempo. Equipo de más de 40 y 50 años, algunas cosas llevaban sin usarse unas cuantas décadas, metros y metros de cables, cajas de madera insonorizadas, unos paquetes de tabaco y una nevera llena de latas de brebaje dorado espumoso. Tocamos todos a la vez, como en un concierto, mientras el magnetofón recogía cada detalle, cada sutileza, añadiendo su propio soplido, como la respiración de un ser vivo, y haciendo temblar las agujas de los vúmetros. Tocamos con confianza, pero con cierta preocupación ante la imposibilidad de editar la grabación más tarde, ya que la estábamos haciendo a la más antigua usanza, en dos pistas, en estéreo, todo ya mezclado como creíamos que debería sonar bien.

Aquella noche de sábado, cuando terminamos la última sesión de grabación, ya entrada la noche, una sonrisa de satisfacción lograba rebasar la barrera del cansancio y dibujarse en nuestra boca. Brindamos por ello y aunque algunos no pudieron aguantar más y cayeron dormidos en el sofá, otros nos fuimos a celebrarlo hasta altas horas de la madrugada, paseando por las desiertas calles de aquél misterioso pueblo, intentando prolongar esa maravillosa sensación de calma tras un trabajo bien hecho.

Unos días más tarde, ya en nuestro estudio, Mara grabó sus partes de voz, haciendo su magia habitual, y yo metí una guitarra acústica que nos faltaba en un tema. Esa parte la grabé con una guitarra Suzuki de doce cuerdas del año 76 que sonaba como un piano! Sergio Valdehita también adornó algún tema con su piano Rhodes. Y unas semanas después, Sergio y un servidor comenzamos el proceso de ecualización y mastering, ayudados desde la distancia por los sabios consejos del grandísimo Gugu Martínez, quien desinteresadamente nos animaba a seguir adelante y superar las adversas circunstancias. Finalmente el producto final casi podéis degustarlo en nuestra página de Bandcamp: http://www.mammytuna.bandcamp.com y muy pronto también en Grooveshark y Spotify.

Se abre una nueva etapa para nosotros. La etapa de presentar un trabajo discográfico del que todos estamos orgullosos de haber parido. Defenderlo en directo, chupar muchos kilómetros y hacer toda la promo posible, dejarnos la piel y pelear por llegar al siguiente puerto. La aventura continúa, y después de muchos oleajes y hasta maremotos, seguimos más unidos que nunca y navegando con fuerza. El viento nos llevará lejos.

Gracias a todos los que nos habéis apoyado en estos meses. El mérito de este disco también es vuestro. Pronto lo celebraremos juntos y brindaremos por la música en estado puro.

Manu Mammy Tuna

Nota para los curiosos:
Para grabar el disco usamos una mesa de mezclas Allen & Heath del año 76 y un magnetofón Sony también de los 70.
J usó una batería mixta con toms Edgware del 62 y bombo Olympic del 58. Usó una caja Ludwig Suprasonic.
Sergio Valdehita usó su Nord C1 a través de un Leslie original del año 52, y un piano Rhodes Mark I original del año 78.
Mod Navarro enchufó su Jazz Bass a un amplificador hecho a mano de válvulas tipo Bassman.
David Velasco usó una guitarra Burny Les Paul Custom (tipo Black Beauty) del año 90 y una Fender Stratocaster Road Worn '62 a través de su amplificador Fender Blues Junior, y entre sus pedales se puede encontrar el famoso Ibanez TS 808 Handwired, de los que ya no hay.
Manu Garaizabal usó una Gibson Les Paul Deluxe del año 78 y una Gibson ES-335 del 68 a través de un Klon Centaur y un Fender Deluxe Amp del año 1965.
Para grabar la voz de Mara Saiz usamos un compresor analógico de marca Oohlala, modelo Oxygen, muy raro y bastante impresionante.

Oportunidades y Evolución

Oportunidades como esta no ocurren muy a menudo. Hay que coger el toro por los cuernos, y confiar en uno mismo. Y así nos encontramos, a las puertas de dar un concierto en Gruta 77, que nos disponemos a disfrutar como nunca antes lo habíamos hecho. El próximo sábado 21 de Abril compartiremos el mítico escenario con Troublemaker Blues Review, una banda compuesta por pesos pesados de la escena musical española. Blues, guitarras y fiesta en una noche perfecta. Para nosotros será un concierto muy especial, y una nueva oportunidad para ampliar nuestras fronteras y llegar a más público.

Seguimos trabajando duro. Mejor dicho, más duro que nunca. Nos morimos de ganas de entrar a grabar por fin nuestro primer LP, y esperamos poder hacerlo antes de verano. Cada día que pasa nuestro sonido va evolucionando, y queremos recogerlo en su estado más puro. Por eso lo grabaremos como se hacía antes, con válvulas, cinta magnetofónica e instrumentos vintage! El próximo sábado 21 podréis escuchar un avance de lo que será este disco, y esperamos veros a todos por ahí. Deja que te sorprendamos!

Os esperamos el próximo sábado 21 de abril en Gruta 77, calle Cuqlillo 6, a las 23:00h. Muchas gracias al Indio por brindarnos esta oportunidad! Y muchas gracias a vosotros por apoyarnos siempre!

Love & Music

Manu Mammy Tuna

Seguid Soñando

Anoche dimos un buen concierto en el Derry Irish Tavern de Leganés. Lo pasamos muy bien, disfrutamos en el escenario, tuvimos un sonido más que aceptable y rematamos la noche en La Galerna, entre pintas de cerveza, humo de cigarrillos a escondidas y sentidas exaltaciones de la amistad.

Anoche fue una buena noche, y así deberían ser todas, así nos gustaría. El negocio musical en España desgraciadamente no lo permite. Y cada vez va a peor. Dar un concierto en Madrid capital se ha convertido, sin exagerar demasiado, en un acto de valentía. Donde no hay que pagar por tocar, nos vemos forzados a cobrar la entrada a un precio totalmente inadecuado para cubrir la consumición incluida por el propio local, corriendo el riesgo además de no cobrar un duro si no vendemos un mínimo de 50 entradas. Y lo que más rabia me da es que con esta mentalidad sólo se puede ir a peor, pues no se genera negocio. El negocio no es cobrar a las bandas, eso es como cobrar a los actores antes de que empiecen a rodar. El negocio está realmente en crear una clientela fiel que vuelva, atraída por unos contenidos de calidad. Los sitios en la capital que realmente apoyan la música en directo, porque les gusta y porque disfrutan con ella, se pueden contar con los dedos de una sola mano. Todos los demás tan sólo quieren llenar un horario concreto en el que el bar se les queda vacío. Nos usan de relleno, y encima nos cobran por ello. Es totalmente injusto y vergonzoso.

No podemos perder la perspectiva. Esto no siempre fue así. No nos podemos acostumbrar a estas condiciones destructivas, pues no es lo normal. NO ES LO NORMAL. No podemos tomar esta anormalidad como costumbre, porque de ahí sólo se puede ir a peor. No tenemos por qué aceptar este desprecio público. Hay que mantenerse firme y exigir un mínimo de respeto. Respeto por nuestro trabajo, porque sí, sí es un trabajo, y por nuestro arte, porque también somos artistas. La música es algo sublime, no se ve, ni se toca, pero es capaz de apretarte el pecho y dejarte vacío de lágrimas, o de hacerte saltar y gritar de alegría. Por eso hay que valorarla como uno de los bienes más preciados de la humanidad.

Recuerdo cuando empecé a tocar la guitarra, hace más de 22 años, lo que tampoco es demasiado si lo comparas según con quién. En aquella época todo parecía posible, el mundo me esperaba, y me recibiría con los brazos abiertos. No tenía ni idea de cómo iba a hacerlo, pero sabía que lo conseguiría, conseguiría mi sueño y me haría un músico respetable. Ignoraba los políticos, ignoraba las presiones sociales, ignoraba las trabas administrativas, ignoraba las trampas de la gente sin escrúpulos, ignoraba los consejos descorazonadores de los que no esperan nada de la vida, ignoraba a los bancos y a los empresarios desalmados, ignoraba los titulares agoreros en los periódicos, ignoraba todas las cosas que hoy en día se han convertido en habituales. Aún así no parecía un camino fácil, pero estaba dispuesto a recorrerlo con mi guitarra bajo el brazo. Y sigo igual de dispuesto, sigo decidido a andar ese camino, porque el mundo no es lo que nos cuentan, el mundo es lo que quieren ver nuestros ojos. Nosotros no somos lo que la gente opina sobre nuestra persona, sólo uno mismo sabe lo que realmente es por dentro. Podemos cambiar el mundo, porque podemos cambiarnos a nosotros mismos. Mammy Tuna dice que otro mundo es posible, Mammy Tuna dice que debemos soñar, enfocar bien el objetivo y perseguir ese sueño, sin descanso. Y cada vez que nos sintamos perdidos o desesperados debemos volver la vista atrás y volver a ese momento mágico que nos hizo ponernos en marcha el primer día.

Ignorad a los ignorantes que os dicen que algo no es posible. Las únicas barreras que existen son las que nos ponemos nosotros mismos, por nuestra manera de pensar. Decid "no" cuando lo necesitéis, y abrazad el "sí" cuando os abra puertas. Sed fieles a vosotros mismos y soñad con un futuro mejor, porque en vuestra mano está hacerlo realidad. Mirad a los ojos de quien os habla, y transmitid vuestro sueño no solo con palabras, sino también con el corazón.

Necesitamos salvar la música, recordarla y apreciarla. Entre todos podemos. No nos dejaremos doblegar ni engañar, y seguiremos ignorando a quien lo merezca, porque el mundo no es suyo, es nuestro.

Mammy Tuna os desea a todos felices sueños.

Manu Garaizabal, compositor y guitarrista de Mammy Tuna.
www.mammytuna.com